La actividad que concluyó anoche con la entrega de los premios en las distintas categorías, contó con la participación de Bill Russell, Plácido Polanco, José Bautista, Ray Pineaut, el actor Anthony Anderson, Jim Rice, el actor Sam Page, el rapero Moufy, la actriz Rachel Dratch, Robinson Canó, Johnny Damon, Erick Aybar, Bernie Williams, David Robertson, Adam Jones, JJ Barea, Ubaldo Jiménez, la actriz Jill Marie jones y el propio David Ortiz , entre otros, se integraron a sus equipos para dar lo mejor de si a favor del Fondo David Ortiz. La cantante norteamericana de origen dominicano se excusó ante los organizadores debido a contratiempos de última hora, lo que alteró su agenda e imposibilitó su presencia en el torneo

90 mil dólares en una noche

Previo a la celebración del torneo, los artistas disfrutaron con un concierto a cargo de Sergio Vargas quien interpretó temas con los que ha ganado fama.

Esa misma noche el Fondo David Ortiz  recaudó 90 mil dólares  cuando se subastaron los equipos.

El dominicano expresó su agradecimiento a las celebridades que lo acompañan en la justa que tiene como propósito recaudar recursos para el Fondo David Ortiz, institución que desde hace cuatro años convoca a celebridades nacionales e internacionales del mundo del entretenimiento.

El dominicano expresó su agradecimiento a las celebridades que lo acompañan en la justa que tiene como propósito recaudar recursos para el Fondo David Ortiz, institución que desde hace cuatro años convoca a celebridades nacionales e internacionales del mundo del entretenimiento.

Crystal, de 63 años, se adelantó al comunicado oficial de la organización del evento al hacer público su regreso como presentador de la entrega de estatuillas en un mensaje que difundió en la red social Twitter.

“Hago los Óscar para que la joven de la farmacia deje de preguntarme mi nombre cuando recojo mis medicamentos con receta. Estoy deseando que llegue la ceremonia”, dijo el actor quien ejercerá de presentador de los premios por novena vez en su carrera.

“Estoy entusiasmado de dar la bienvenida de nuevo a Billy al escenario de los Óscar. Es una leyenda de la comedia y un icono de los Óscar y sienta bien tenerlo de vuelta en donde pertenece”, comentó el presidente de la Academia, Tom Sherak.

Crystal, conocido por películas como “When Harry Met Sally” (1989), se granjeó una buena fama como conductor de los Óscar durante la década de los 90, no en vano tras estrenarse en 1990 repitió en 1991, 1992, 1993, 1997 y 1998.

El intérprete volvió a aceptar el reto en 2000 y se encargó de llevar su humor a la ceremonia nuevamente en 2004.

“Algunos de los mejores momentos de mi carrera han tenido lugar en el escenario de los Óscar. Estoy encantado de regresar”, manifestó Crystal a través de la organización de la ceremonia.

Según informó The Hollywood Reporter, el actor se negó a presentar los Óscar en 2006 y durante los últimos años la Academia de Hollywood ha buscado presentadores que pudieran ser más del gusto de una audiencia joven, como Hugh Jackman en 2009 o Anne Hathaway y James Franco en 2011.

La crítica, sin embargo, ha mostrado su añoranza año tras año al estilo de Crystal u otros presentadores que han repetido, como Whoopi Goldberg, más en la línea del mítico Bob Hope, quien puso el tono a los premios en 19 ocasiones.

Crystal cubrirá en esta ocasión la vacante dejada por Eddie Murphy quien ayer renunció a debutar como presentador de los Óscar después de que Brett Ratner, amigo del actor y uno de los productores de la entrega de premios, dimitiera tras hacer unas declaraciones homófobas.

Ratner fue sustituido por el también productor Brian Grazer.

La octogésimo cuarta edición de los premios Óscar tendrá lugar el 26 de febrero de 2012 en el teatro Kodak de Los Ángeles. EFE

La ceremonia, que se realizará mañana en Las Vegas (Nevada, EE.UU.), permitirá que los espectadores sigan muy de cerca y en tiempo real a sus artistas favoritos, ya que a través de un sitio en internet podrán “dirigir” cualquiera de las señales de las seis cámaras ubicadas estratégicamente a lo largo de la alfombra, que en este evento es de color verde.

El experimento virtual -el primero de su tipo para un programa latino- desde el centro de convenciones y casino Mandalay Bay, a partir de las 3.30 pm hora local, es posible gracias a la colaboración de la empresa Comcast con la Academia Latina de la Grabación.

La idea es que los espectadores puedan “diseñar” su propia experiencia del evento previo a la gala y sentir que se están codeando entre los famosos, explicó la empresa Comcast en un comunicado.

Además de la transmisión en vivo de la ceremonia, la empresa ofrecerá contenido adicional relacionado con los Grammy, incluyendo entrevistas exclusivas con las celebridades que rendirán tributo a Shakira como la Persona del Año. EFE

“Hoy es una realidad porque está firmado el contrato”, dijo a los periodistas la alcaldesa de esa ciudad, Virginia Reginato, quien agregó que el famoso artista mexicano “era muy solicitado, muy esperado” para el certamen que se realiza durante el mes de febrero.

La edil de Viña del Mar, ciudad situada a 120 kilómetros al oeste de Santiago y frente al océano Pacífico, explicó que la organización del Festival tenía a tres artistas famosos en carpeta: Shakira, Ricky Martin y Luis Miguel. “Finalmente fue Luis Miguel”, apostilló.

En tanto, Pablo Morales, director general del Festival de Viña, quien precisó que el artista cobrará una cifra cercana al millón de dólares por actuar, señaló que ahora se gestiona la venida del cantante británico Elton John.

Indicó que el artista cobraría por su participación en Viña del Mar unos 750 mil dólares y que su llegada depende de una fórmula que coordine sus actuaciones en otros lugares con el certamen viñamarino.

Otro artista que está confirmado para la 52 edición del festival, que en esta oportunidad se realizará entre el 22 y 27 de febrero próximo, es el puertorriqueño Luis Fonsi.

El Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, considerado el más importante de América Lartina, es el certamen artístico más largo del mundo, ya que su duración se extiende a seis días. EFE

Un comunicado enviado a la prensa por la oficina del programa Hola Gente, indica que las lágrimas de todos fluyeron cuando los novios leyeron sus votos matrimoniales, expresándose ideas como: ¨Cuando todo acabe y nada este, seguiré estando yo, tu esposa¨ y ¨No hay nada de la vida que yo quiera vivir sin ti¨.

Una vez dado el ¨sí acepto¨, novios e invitados pasaron a la recepción, una parte de la boda que tuvo la particularidad de ser muy divertida y original.

El cantante Sergio Vargas saldo una deuda que había adquirido hace mas de 24 años con Tania Báez, cuando este le prometió a la presentadora, que si le ayudaba a grabar un videoclip, él le cantaría en la boda de su primera hija.

Los más reconocidos temas del merenguero amenizaron la fiesta, este también fungió de animador cuando se motivo a poner a las damas del cortejo, a la madre de la novia y otras figuras del medio a bailar hasta abajo.

Los detalles románticos tampoco faltaron en esta parte de la noche, la novia aprovechó para subir al escenario y cantarle a su esposo el tema ¨Por ti me casare¨.

Todos los invitados dieron rienda suelta a la locura, se quitaron los zapatos y se entregaron al baile, en una fiesta que llego a las horas de la madrugada, entre merengues de Sergio Vargas y música variada.

Figuras del medio como Nuria Piera, Roberto Cavada, Zoila Luna, Milagros Germán, Pamela Sued, Karina Larrauri, Sabrina Gómez, entre otros tantos, acompañaron a Techy y a David en la celebración que se llevo a cabo el pasado sábado 22 de octubre en Guavaberry.

Desde el pasado domingo en la mañana circula en la web un vídeo musical realizado por Jochy Fersobe, que resume parte de la boda. Este próximo domingo 30 de octubre se podrán ver otras imágenes exclusivas y más detalladas del evento en el programa Hola Gente.

Una edición especial de bodas de famosos será el contenido a presentar, y ademas de la boda de Techy y David, también otras figuras locales comparten imágenes y confesiones de sus bodas. Entre estos se cuenta, Karina Larrauri, Miralba Ruiz, Pamela Sued, Eddy Herrera y Mariela Encarnación.

Este próximo domingo 30 de octubre a partir de las 8 de la noche por Antena Latina, canal 7.

Diseñadores, músicos, artistas, modelos y todos los que se sienten atraídos por las nuevas tendencias del diseño y la moda, acuden al Brugal TITANIUM Lounge para compartir las noches más fashion del Caribe. Según Luis Concepción, director de Comunicaciones y Publicidad de Brugal, el Brugal TITANIUM Lounge es el lugar idóneo para celebrar la presencia en República Dominicana de una pasarela del estilo global.

“Dominicana Moda es el evento idóneo para apreciar los avances del diseño dominicano. Nuestro país ya se conectó con los sitios donde se definen las tendencias. Antes solo éramos espectadores, ahora también somos protagonistas. Por eso disfrutamos tanto que toda esa gente se siente atraída por el Brugal TITANIUM Lounge y comparte en él noche tras noche”, dijo Luis Concepción.

De la música de los After Parties de Brugal Titanium se ocupan reconocidos DJs y músicos que aportan una sonoridad también de vanguardia, acorde con el ambiente sofisticado y premium que atrae a tanta gente: Dj Héctor Mendoza, Luka Wolf, Guillo Gómez , entre otros.

Luis Concepción, reiteró el interés de Brugal en continuar apoyando iniciativas que conecten a República Dominicana con las tendencias mundiales. “Brugal es una moda mundial y por eso queremos compartir la moda mundial con los dominicanos”, dijo.

Los After Parties de Ron Brugal continuarán siendo el punto final de cada noche de Dominicana Moda 2011. Además de la música y la compañía de todos los protagonistas del evento, en el Brugal TITANIUM Lounge se pueden disfrutar de cócteles realizados por reconocidos bármanes e inspirados en el único ron blanco Premium, triplemente filtrado.

La cita reunirá hasta el sábado a los creadores locales Giannina Azar, Damaris Rubio, Arcadio Díaz, Jenny Polanco, Leonel Lirio, Marisol Henríquez y la firma Gutiérrez-Marcano, entre otros.

También se presentarán las creaciones de la diseñadora panameña Edda González, de varios dominicanos radicados en el exterior, así como de la casa Marchesa, con sede en Nueva York y que es invitada especial del evento, informaron los organizadores de la actividad.

DominicanaModa, según sus responsables, “se ha convertido no sólo en la plataforma de moda más importante y la semana oficial de la Moda en República Dominicana, sino también en la pasarela más importante del Caribe y la de mayor crecimiento en Latinoamérica”.

El evento congrega cada año las mejores marcas y diseñadores del país caribeño, “el cual tiene un sitial en el mundo de la confección textil, ya que muchas firmas de prestigio mundial desarrollan sus productos en las grandes fábricas dominicanas”, según una nota de los organizadores.

Asimismo, señalaron que el evento es “una interesante oportunidad de negocios” para los visitantes.

Bieber llegó pasado el mediodía procedente de Buenos Aires en un avión privado, del que descendió para abordar un helicóptero que lo llevó a un exclusivo hotel del sector santiaguino de Las Condes.

El artista, de 17 años, apareció por un balcón del hotel para saludar a decenas de fanáticas que llevaban horas esperándolo.

Mientras Bieber llegaba al país, centenares de adolescentes hacían fila, algunas desde hace dos días, en la entrada del Estadio Nacional, donde se celebrará la única actuación del canadiense en territorio chileno. EFE

Santiago de Chile, 8 oct (EFE).- Máximo exponente de la fusión de ritmos caribeños, el dominicano Juan Luis Guerra convirtió la noche santiaguina de este viernes en una fiesta de merengue y bachata, con un espectáculo que disparó las caderas y la bilirrubina de los cerca de 15.000 chilenos reunidos en el Movistar Arena.

Ícono de la música latina, Guerra y sus quince músicos -entre coristas, percusionistas y las secciones de viento y metales- “prendieron” la fiesta en Santiago y aceleraron los pies del respetable con los “clásicos” románticos y bailables del artista, y con melodías de su último álbum, “A son de Guerra” (2010).

Enfundado en unos pantalones oscuros, con camiseta roja y chaqueta de color marfil -y con su sempiterna visera negra a la cabeza-, el Rey del merengue saltó al escenario para tocar “Apaga y vámonos”, tema de corte social que forma parte de “A son de Guerra”, uno de los discos de ritmos “más variados” del artista caribeño.

“Buenas noches Chile. Un placer estar con ustedes. Ahora todo el mundo a bailar”, sugirió el cantante y compositor, y acto seguido se abalanzó sobre “La bilirrubina”, un tema de su quinto álbum, “Bachata rosa” (1990), que levantó instantáneamente al público de sus asientos.

“La travesía”, “La llave de mi corazón” y “Bachata rosa”, es decir, un merengue, un reguetón y una bachata, demostraron la facilidad del dominicano para fusionar ritmos latinos, y sirvieron como introducción a un popurrí de salsa que transitó, entre otros clásicos del género, por temas como “Razones” o “Carta de amor”.

Con un público ya rendido, el caribeño, este vez con guitarra eléctrica al hombro, hizo aflorar su lado más espiritual, con “Son al Rey”, un tema que compuso mientras “reflexionaba sobre el Salmo 103″, en palabras del propio cantante.

El tramo más reivindicativo llegó con temas sociales como “El costo de la vida” o “Visa para un sueño”, dos canciones cuya publicación está separada por dos décadas -la primera es de 1990 y la segunda de 2010-, lo que demuestra que las vicisitudes del pueblo latinoamericano siempre han inquietado al dominicano.

“Hace mucho que quería hacer un rock, porque yo siempre he tenido alma de roquero. Para ello me conseguí a un buen roquero, un buen compositor y un buen amigo”, explicó el cantante antes de que una pantalla hiciera aparecer la figura del músico colombiano Juanes, con quien Guerra interpretó el tema “La calle”.

“El Niagara en bicicleta”, “La cosquillita” y la más reciente “La guagua”, interpretadas tras un hipnotizante mambo a cargo de la orquesta 4.40, no saciaron a un público que reclamó la vuelta inmediata del artista, cuando éste insinuó su retirada.

La poética “Reina mía” y un popurrí de merengues románticos -”Estrellitas y duendes”, “Frío, Frío” y “Burbujas de amor”-, emparejó al respetable, antes de que una versión acústica de “Ojalá que llueva café” cerrará las casi dos horas de espectáculo y pusieran al “maestro” de la música tropical rumbo a Argentina. EFE

Tras concluir su compromiso en Chile, su tour continuara este día 9 de octubre en buenos Aires y posteriormente irá a Ciudad de Guatemala donde tiene previsto actuar el próximo 19 de este mes.

San Salvador y Tegucigalpa, Honduras también forman parte de la agenda. En San Salvador se presentará el día 20 y el 22 lo hará en Honduras.

En este periplo Juan Luis Guerra reafirma su apuesta al nuevo talento y tiene como artista invitada para abrir la noche en Honduras, San Salvador y Guatemala a la ex Miss Universo Dominicana, Amelia Vega, quien también ha actuado en otros escenarios en los que ha presentado “AsondeGuerra”.

El show, basado en su más reciente producción discográfica que da título a la gira, se ha presentado con rotundo éxitos en Puerto Rico, Colombia, Panamá, Perú,Venezuela y Costa Rica.

“AsondeGuerra” es un espectáculo en el que Juan Luis utiliza amplios recursos visuales que se convierten en cómplice perfecto de las exitosas canciones que dan cuerpo al montaje.

México competía con Colombia y Argentina en una votación en internet para elegir a un país latinoamericano que podrá organizar un Rock in Río en 2013 y es señalado como el favorito para adjudicarse el festival.

El vencedor obtuvo poco más de 248.000 votos, el 44,32 por ciento de las preferencias, en la elección realizada en el portal oficial de Rock in Rio en internet.

Colombia quedó en segundo lugar con el 44,2 por ciento y Argentina en tercero con el 11,48 por ciento.

Pese al resultado, “aún no es posible afirmar que Rock in Rio ganó una nueva sede, además de Brasil, Portugal y España, pero refuerza la voluntad de los mexicanos y de los colombianos de abrigar el festival en 2013″, según un comunicado de los organizadores del evento.

Según fuentes de la organización, la elección de la nueva sede aún depende de negociaciones con socios locales y de estudios de viabilidad comercial.

Pero, “invitados por la organización, posibles socios mexicanos asistieron al Rock in Rio (que se realiza actualmente en Río de Janeiro) para conocer el evento”, según el comunicado.

Los organizadores también aclararon que la votación en internet fue apenas la primera etapa con participación del público del proceso para escoger a un país que pueda organizar el evento.

Agregaron que “están realizando estudios y sondeos para escoger al próximo país que abrigará nuevas ediciones del festival”.

Entre la fases siguientes figuran un estudio de viabilidad, incluyendo de infraestructura, negociaciones con los Gobiernos locales y captación de patrocinios.

“La organización ya está en contacto con posibles marcas patrocinadoras interesadas en invertir en el evento, y con representantes de los Gobiernos locales”, agrega la nota.

El empresario brasileño Roberto Medina, creador del Rock in Rio, ya había dicho la semana pasada que la sede más probable en 2013 es México.

La décima edición de este festival, que nació en 1985 en Río de Janeiro, tendrá este viernes su quinta jornada, en la que está previstas actuaciones de la brasileña Ivete Sangalo y la colombiana Shakira.

El evento comenzó el viernes de la semana pasada y ha contado con bandas como Red Hot Chili Peppers y Metallica

La Casa de América, organizadora del festival, será el epicentro de esta fiesta de las ideas, que tendrá también como plato fuerte la exposición “Otras miradas. Fotógrafas en México (1872-1960)”, que reúne trabajos de 50 mujeres que retrataron con sus cámaras el país norteamericano desde finales del siglo XIX a mediados del XX.

Además de 130 instantáneas de fotógrafas como Helen Levitt, Lola Álvarez Bravo o Grete Sager, pero también de pintoras como Frida Kahlo, la exposición muestra por primera el original del “Manifiesto de la fotografía”, firmado por Tina Modotti, que fue descubierto en el proceso de investigación llevado a cabo para la recopilación de las obras expuestas.

La exposición es fruto de “un esfuerzo de recuperación histórica” y de “una reunión de voluntades”, dijo hoy su comisario, José Antonio Rodríguez, en la rueda de prensa de presentación del festival, en la que destacó que la muestra reúne imágenes que no se han visto antes en México.

La quinta edición de VivAmérica, que tendrá eco en la ciudad española de Cádiz y en otras 16 latinoamericanas, entre ellas Bogotá, Buenos Aires o Quito, tendrá como hilo conductor “las ideas que miran hacia adelante”, destacó la directora general de Casa de América, Imma Turbau.

Cada día, el festival reunirá a artistas, políticos, científicos o escritores para debatir sobre cuestiones tan de actualidad como el papel del mundo digital en ámbitos como la educación o la exclusión social, con invitados como Miguel Brechner, responsable de que la educación uruguaya esté a la vanguardia en nuevas tecnologías gracias al Plan Ceibal.

Asimismo, se debatirá sobre los límites entre el arte y el cine, con la participación del actor cubano Jorge Perugorría y el cineasta brasileño Joâo Jardim; sobre indigenismo, con expertas como la nicaragüense Mirna Cunnigham, la mexicana Eufrosina Cruz y la costarricense Epsy Campbell, y sobre las neuronas de la felicidad, con el escritor mexicano Jorge Volpi.

Las fronteras será otro asunto a debate, con invitados como el ecuatoriano Alberto Acosta, exministro de Energía y Minas y expresidente de la Asamblea Nacional Constituyente de su país, y la abogada Isabel García, la directora de la oficina de defensa legal para el migrante en Arizona y una de las principales activistas contra la Ley Arizona.

El festival dedicará una jornada a la mujer, el 6 de octubre, con mesas redondas en las que participarán la política mexicana Dulce María Sauri, especializada en feminicidios en Ciudad Juárez, y la escritora mexicana Cristina Rivera Garza, premiada en dos ocasiones con el Sor Juana Inés de la Cruz.

También habrá proyecciones cinematográficas, entre ellas “Las razones del corazón”, del mexicano Arturo Ripstein; espectáculos para niños de todas las edades, conciertos, dibujantes “a domicilio” y hasta un cóctel VivAmérica, creado por el coctelero argentino Diego Cabrera y que sólo se podrá degustar en la terraza de la Casa de América durante el festival.

El broche de oro a VivAmérica 2011 lo podrá la Marcha, el multitudinario desfile que el domingo 9 recorrerá el corazón de Madrid y que culminará con un concierto de Willie Colón.

Las calles de Madrid acogerán a una veintena de colectivos de doce países que mostrarán su música, folclore y bailes típicos, acompañados de dos escenarios móviles en los que el grupo Instituto Mexicano del Sonido y Meneo harán sonar los ritmos latinoamericanos más modernos.

En una grabación emitida durante la rueda de prensa, Willie Colón destacó cómo VivAmérica contribuye a demostrar cómo en América Latina “hay ideas” y “capacidad de trabajo y sacrificio”. EFE

Con un perfil de público más adulto, el segundo día de conciertos ha exorcizado a golpe de guitarra la amenaza de diluvio presente a lo largo del día, con un programa basado en el rock que, tras los sones pop del día anterior, ha querido hacer bueno el nombre de este festival.

Muchas han sido las formas de abordar ese estilo enérgico, en su intensidad, naturaleza y origen, con propuestas con base en EEUU y Reino Unido, en Brasil y también en Italia, por obra y gracia de los mencionados Chili Peppers, así como de Snow Patrol, Capital Inicial y Mike Patton, los principales atractivos.

Tras firmar una de las actuaciones más recordadas de pasadas ediciones del Rock in Rio, la banda de Anthony Kiedis ha vuelto a este foro con dos novedades importantes: su último disco, “I’m with you”, y el guitarrista, Josh Klifhanger, que ha cubierto bien el sitio de su antecesor, John Frusciante.

Aunque las nuevas canciones han recibido una respuesta tibia por parte del público, el directo de los californianos es una apuesta segura, por eso agotan entradas donde van, ofreciendo una demostración de que, si no atinan del todo en los últimos discos, sí mantienen intacto el músculo de las actuaciones en vivo.

Ha sido necesario su torrente de clásicos, bien dosificados a lo largo del concierto, para poner a botar por fin a los 100.000 espectadores que han asistido hoy a esta cita.

“Under The Bridge”, “By The Way”, todos los éxitos de su álbum “Californication” y por supuesto “Give It Away”, con el que Kiedis ha cerrado el show descamisado y mostrando vigor roquero, han hecho las delicias de los seguidores de los Red Hot Chili Peppers.

Una semana antes de que Coldplay se dé aqui un baño de masas, sus compatriotas de Snow Patrol han mostrado también sus bazas, muy similares en estilo y ejecución a los de la gente de Chris Martin, pero faltos de pegada en general, como ha dejado entrever la apatía de los aplausos.

Solo “Open your eyes”, la última canción, ha conseguido una reacción más intensa por parte del público carioca, pese a errar el arranque y verse obligados a retomarla nuevamente.

Melancólicos en “Chasing Cars”, épicos con “Falling Empires”, románticos en “Set the fire” a dúo con la brasileña Marina Aydar y más animados e incluso discotequeros en “Just say yes”, los escoceses han ofrecido temas de sus siete discos publicados, con los que habían de encarnar el rock de sonido supuestamente independiente.

Unas horas antes, el escenario “Sunset” volvía a deparar algunos de los mejores recitales de la jornada. Ese ha sido el caso de la bella estadounidense Esperanza Spalding, reciente premio Grammy, que ha actuado de la mano de Milton Nascimento, y también el del ex componente de Faith No More, Mike Patton.

Junto a la jovial Orquesta Sinfónica de Heliópolis, Patton rueda ahora por el mundo a lomos de un espectáculo de sabor transalpino que gira y gira como una peonza a distintas velocidades, pero siempre con un alto tono interpretativo y gamberro, jugando y enredándose con el público, que ha perdonado hasta el retraso de una hora.

Con su aspecto de chulo de barrio, Patton ha presentado sus particulares recreaciones de la música italiana de los años dorados, con clásicos como “Senza Fine” de Gino Paoli y algún que otro zarpazo roquero, una tarea para la que ha contado con la asistencia de dieciocho jóvenes violinistas y un trío coral.

Por último, los valores nacionales de Capital Inicial, cuya música recuerda por momentos a los españoles Héroes del Silencio, así como Stone Sour y NX Zero han redondeado la oferta roquera de la jornada, que ha tratado de paliar los múltiples robos del día anterior entre los visitantes al recinto con un refuerzo de la seguridad. EFE

Acompañado en el escenario por la soprano argentina Marina Silva y bajo la dirección orquestal de David Giménez, Carreras brindó un concierto de cerca de dos horas, en el que hizo varios referencias a la música argentina.

El tenor catalán, que el año pasado fue declarado Huésped de Honor de Buenos Aires, intercaló los clásicos que actualmente componen su repertorio con tangos, zarzuelas y algunos temas de las bandas sonoras de afamadas películas para satisfacer a un público heterogéneo y de todas las edades.

Carreras, de 64 años, aseguró el jueves en la presentación del espectáculo que le gustan este tipo de recitales porque le permiten huir del elitismo asociado a la ópera.

De esta forma, como en los multitudinarios conciertos que en la década de los 90 le consagraron ,junto a Plácido Domingo y Luciano Pavarotti, como “Los tres tenores”, el tenor español volvió a disfrutar esta noche de un público no erudito pero apasionado de la música en todas sus expresiones.

Como el propio Carreras admite siempre que viene al país suramericano, “no hay un público en el mundo del nivel y la calidez del de Buenos Aires”, según sus propias palabras.

El concierto, organizado por la municipalidad de Almirante Brown, se desarrolló en una plaza en la que está situada la casa donde veraneaba el escritor argentino Jorge Luis Borges, aunque fue también retransmitido por pantallas gigantes en otros puntos de la localidad de Adrogué, cabecera del municipio bonaerense.

El alcalde de Almirante Brown, Darío Giustozzi, aseguró hoy que el espectáculo de Carreras convirtió esta noche al municipio en “una gran fiesta lírica”.EFE

Los destalles del evento fueron ofrecidos por el doctor Ángel Faxas, presidente del comité organizador y actual director de Ganadería del Ministerio de Agricultura.

Faxas dijo que este es un evento benéfico para mejorar las condiciones del campo de golf de Buena Vista, que era el lugar de esparcimiento y de jugar este imponente deporte de su queridísimo padre don Eugenio.

Ángel estuvo acompañado de Octavio Marmolejos, quienes comunicaron que se jugará la modalidad Two Ball Foursome con golpes alternos, en las categorías A y B que salen de las estacas azules y la C, harán su recorrido de los tees blancos, siendo los hoyos par tres, contando con más de 2,790 yardas.

Durante el torneo, estarán atendiendo a los participantes, Teresa Vargas, viuda Faxas, junto a sus hijos Pelayo, Laura, Juan y Patricio, acompañados de sus cónyuges, hijos, sobrinos y nietos.

En la actividad también estarán apoyados de los directivos Marmolejos, Pedro Russo, José Khoury, Juan Sang, Orlando Castillo, Domingo Hernández y Edgar Tiburcio.

Las premiaciones del clásico consisten en un galardón bruto y tres netos de cada categoría y un premio especial del día para el mejor neto.

Los recursos de la pasada versión permitieron la construcción de una terraza sobre el edificio administrativo, donde se deleitan apreciando un paisaje hermoso del campo de golf, la ciudad y las montañas circundantes, así como la agradable naturaleza, espacio que lleva el nombre de “Eugenio Faxas Bogey Bar”.

Contando con el patrocinio de Lácteos Dominicanos (LADOM), Productos Chef, Induveca, Paco Fish, Productos JaJa, Salchichas Emilio, entre otros

SANTO DOMINGO. 3 DE SEPTIEMBRE. Los actores Víctor Pinales y Augusto Feria  vuelven a la carga con la presentación ahora del montaje “Entre Dios y el diablo” en Casa de Teatro.

El montaje que estuvo en cartelera hace poco en la sala Ravelo del Teatro Nacional reúne a dos veteranos actores bajo la dirección de Iván García. La crítica especializada en el área hizo una valoración positiva del montaje y de las actuaciones que hay en la misma, es por tal razón que estará nueva vez en escena los días 7, 8 y 9 de septiembre pero con un nuevo escenario, Casa de Teatro.

“Entre Dios y el diablo”  no es una crítica a la iglesia católica ni al sacerdocio, pero sí a los que no cumplen con el compromiso que supone una ordenación religiosa, así como también a los que mal usan o abusan de su posición y de la fe de una feligresía que realmente necesita de sus servicios espirituales.

“Esta obra trata un tema muy real y actual, que no tiene que ver con ninguna religión en especial pero que pone al descubierto una serie de situaciones que se han estado dando a través de los años con personajes espirituales”, comentó  Víctor Pinales,  productor del montaje.

En la obra “Entre Dios y el diablo”, Augusto hace del padre Tomás, que es una buena persona, pero un mal cura, porque hace mucho tiempo que perdió vínculo con la fe que lo movió en sus años de seminarista. Sin embargo, es idolatrado por sus fieles porque él los complace en sus mundanales caprichos a cambio de una cómoda vida de obsequios piadosos.

Las boletas ya están a la venta en Casa de Teatro para ver “Entre Dios y el diablo” a RD$300 pesos por persona.  La obra estará en escena únicamente los días 7, 8 y 9 de septiembre en Casa de Teatro.

Pablo Milanés de 68 años de edad, fundador, junto con Silvio Rodríguez y Noel Nicola,  de la Nueva Trova Cubana, inició esta gira de conciertos el pasado sábado en el American Arena Airlines de Miami con un lleno total, donde cada canción dio espacio al amor, el desamor, los conflictos existenciales y la nostalgia, a través de dos horas de show.

El empresario Félix Cabrera, responsable de las actuaciones del intérprete de “Para vivir”, “El breve espacio en que no estás”, “Exodo”, “Yo no te pido”, entre otros éxitos, destacó la presencia de Milanés en República Dominicana.

“Nos sentimos sumamente complacidos de poder presentar, tanto en Santiago como en Santo Domingo, a uno de los cantautores más importantes de la música latinoamericana y uno de los fundadores emblemáticos de la Nueva Trova Cubana. Como empresa, para nosotros es más que un orgullo”, destacó el empresario Félix Cabrera.

Ganador de dos premios Grammy, Pablo Milanés continuará su recorrido por Estados Unidos, donde visitará ciudades como Nueva York, Miami, Boston, Oakland y terminará su gira por la Unión Americana en San Juan, Puerto Rico, el 17 de septiembre.

Pablo Milanés nació el 24 de febrero de 1943, en la ciudad de Bayamo (capital de la provincia de Granma), Cuba y estudió música en el conservatorio municipal de La Habana.

Bon Jovi lideraría un cartel de lujo que también incluiría a John Legend y a una docena más de artistas para rendir homenaje a las víctimas de los ataques terroristas contra Nueva York y Washington del 11 de septiembre de 2001, informó hoy el periódico digital The Daily.

El concierto será financiado en su totalidad por la cadena de televisión HBO, que correrá con todos los gastos de limpieza y seguridad de Central Park a cambio de tener los derechos en exclusiva para retransmitir el evento a través de la televisión por cable.

Según el rotativo digital, el recital será un acto previo a los ceremonias que al día siguiente se celebren en la Zona Cero de Manhattan en memoria de las casi 3.000 personas que murieron en los atentados contra el World Trade Center de Nueva York.

La ceremonia del décimo aniversario, en la que las familias de las víctimas podrán escuchar en alto el nombre de cada uno de los fallecidos, contará con la actuación del maestro del chelo Yo-Yo Ma, según detalló ese mismo medio.

La serie de homenajes estará coordinada por el veterano productor musical y televisivo Don Mischer, que se ha encargado en distintas ocasiones de las ceremonias de los premios Óscar y de los Emmy.

Además, coincidiendo con el décimo aniversario de los atentados terroristas, se inaugurará el esperado Memorial del 11-S, que contará con dos piscinas rectangulares en el lugar exacto donde se levantaban las Torres Gemelas y que tendrán la misma dimensión de la planta de los dos rascacielos.

En ellas estarán inscritos en bronce los nombres de las 2.983 víctimas del atentado terrorista de Al Qaeda, mientras que, además, se inaugurará el museo adyacente en memoria de las víctimas y que rinde cuenta de los pormenores de los ataques. EFE

Los célebres gramófonos que concede anualmente la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación de EEUU (NARAS) desde 1958 reconocen un enorme listado de categorías -artísticas y técnicas- que van desde la mejor grabación del año hasta la mejor canción pop, pasando por otros estilos como el rock, el country, el blues, el hip-hop o el gospel.

El FIB, que este año llega a su decimoséptima edición, nació a comienzos de los 90 como una humilde, aunque ambiciosa, plataforma en directo de grupos y artistas de la incipiente escena “indie” nacional que compartían escenario con bandas de corte anglosajón y alternativo.

Su creciente éxito traspasó fronteras y actualmente es uno de los festivales más reputados del circuito internacional, lo que conlleva unos carteles plagados ya tradicionalmente de grandes nombres del pop-rock, del folk, de la música electrónica y de baile y hasta del flamenco, el hip-hop o los sonidos latinos.

Y tanta globalización sonora ha conllevado que los “Oscar de la música” también se terminen bañando en la Costa del Azahar: desde Beck (premiado en 1996 y 1999 como mejor cantante de rock y mejor actuación alternativa) hasta Amy Winehouse (la gran triunfadora de 2008), pasando por Muse (mejor disco de rock en 2010), Brian Wilson (mejor interpretación instrumental rock en 2004) o Wilco (mejor disco de música alternativa en 2004 por su “A ghost is born”).

También hay premios Grammy “fiberos” entre Radiohead (premiados en 1997, 2000 y 2008 por su gira de “Ok Computer” y sus discos “Kid A” e “In rainbows”), Kings of Leon (triunfadores en 2009 -el año del vendaval que obligó a suspender su actuación en el FIB- y galardonados en 2008 por su tema “Sex on fire”), Gnarls Barkley (mejor disco alternativo y mejor actuación en 2006) o Chemical Brothers (galardonados en 1997, 2005 y 2007).

En 2007, el “Limón y sal” de Julieta Venegas se alzó con el premio al mejor álbum de pop latino ex aequo con “Adentro”, de Ricardo Arjona.

Tres años más tarde, la artista mexicana vio cómo Alejandro Sanz le arrebataba ese galardón, al que optaba con “Otra cosa”, el disco que presenta hoy en el FIB tras haber protagonizado, sin ella quererlo, una curiosa polémica en foros y redes sociales sobre su fichaje para este festival.

Por su parte, los canadienses Arcade Fire se alzaron, también en 2010, con el premio a la mejor grabación del año con su aclamado tercer álbum, “The suburbs”, que presentan el domingo en el FIB junto a piezas clave de su corta pero respetada carrera dentro del panorama pop-rock alternativo.

Otro de los teóricos “cabezas de cartel” de este año, Mumford&Sons, se quedó en la última edición de los Grammy a las puertas de sendos galardones: mejor artista revelación y mejor canción rock.

Los Grammy han sido muy criticados por diferentes estamentos del sector musical por, a veces, premiar más la popularidad que la innovación artística y olvidar los gustos de importantes sectores juveniles.

Simbolizados con un gramófono antiguo parecido al que servía de anuncio a la marca “His masters’ voice”, los premios reconocieron inicialmente el talento de primeras figuras, como Frank Sinatra, Ella Fitzgerald, The Beatles, Simon & Garfunkel, Aretha Franklin, Steve Wonder, Bee Gees o Billy Joel